Metodologia
El nostre centre es distingeix per una metodologia pròpia, fonamentada en la nostra àmplia experiència i profund coneixement de l'entorn visual. ​En el CB, entenem l'educació artística com un mitjà o eina per a fomentar el desenvolupament creatiu dels nens, joves i adults. Ens basem en principis pedagògics que situen a l'art visual com una eina essencial per a l'aprenentatge i el desenvolupament humà, fonamentats en les teories de destacats teòrics de la psicologia del desenvolupament i l'aprenentatge.
El nostre objectiu és que els estudiants dominin les eines més professionals i els coneixements més específics, la qual cosa els permetrà adoptar una actitud proactiva en el desenvolupament de la seva imaginació i creativitat, millorar la seva capacitat d'anàlisi i gestionar projectes vinculats al món real.
Potenciació de la
capacitat creadora
La creativitat és l'habilitat fonamental que desenvolupem amb tots els nostres alumnes. Des d'una edat primerenca, promovem activitats que estimulin la imaginació, la resolució de problemes i la creació d'idees originals.
En el CB, l'art no sols és una disciplina, sinó un mitjà que permet als nens i joves créixer com a individus creatius, reflexius i compromesos. En integrar les idees de Vygotsky i Lowenfeld en la nostra metodologia, busquem preparar als nostres alumnes no sols per a enfrontar els desafiaments del present, sinó també per a imaginar i construir un futur millor.
​Etapes
de l'evolució creativa
Reconeixem que cada etapa del desenvolupament creatiu té característiques úniques, per la qual cosa adaptem la nostra metodologia per a fer costat als estudiants segons el seu nivell d'evolució. Des del gargotejo espontani en els més petits fins a les primeres representacions realistes en els preadolescents, seguim un enfocament gradual basat en les etapes evolutives descrites per Lowenfeld .
Aquest enfocament no sols respecta els ritmes individuals d'aprenentatge, sinó que també prevé la pèrdua d'interès en el dibuix, especialment durant l'etapa en la qual els nens tendeixen a comparar-se amb els altres i augmenten els seus nivells d'autoexigència i frustració.
1. El gargot - Els començaments de l'autoexpressió (2 a 4 anys)
2. Etapa pre-esquemàtica - Primers intents de representació (4 a 7 anys)
3. Etapa esquemàtica - L'obtenció d'un concepte de la forma (7 a 9 anys)
4. Els començaments del realisme – adaptar el dibuix a la realitat (9 a 12 anys)
5. pseudonaturalisme - Importància del producte final (12 a 13 anys)
6. La decisió – Perfeccionament en una o més tècniques (+ 13 o 14 anys)
